小提琴家张乐为人低调。两年前，他应上海文广局之邀，从美国纽约大都会歌剧院回沪，担任上海爱乐乐团首席。老资格的乐迷都知道，张乐少年成名，出道是很早的。自从18岁那年出国留美后，二十多年西方音乐和文化的交融，使张乐经历了丰富的人生和艺术的积累及修炼。近日，笔者在张乐的寓所，与他作了一番海阔天空般的长聊，现将主要内容整理如下，与乐迷朋友们分享。

　　笔者：你在纽约大都会歌剧院干了11年，现在又在上海爱乐乐团当首席，如果比较一下，各有什么特点？

　　张乐：在歌剧院，并不是常人所认为的乐团仅仅是伴奏——不，不是这样的，好的乐团应该是“带引”舞台上的歌唱家发挥出他们的最佳状态，而不是相反。另外，交响乐在西方更接近理性或哲理性，而歌剧除了包含以上这些外，则更加人性化，也就是说，更多地展现了丰富多彩的人生。人有神性，神有人性，这就是歌剧所要表达的。还想打个比方，古典音乐像军舰，像书和杂志；而歌剧像航空母舰，像电视、像报纸、像飞机场，什么都有，丰富、热闹、大众化。

　　笔者：国内的乐迷对纽约大都会歌剧院有一种神秘感，你能否介绍一下那里的一些情况？

　　张乐：好的。纽约大都会歌剧院每一年度的演出季都是从当年的9月至明年的5月，因为那是纽约一年中最好的季节，便于观众着装观剧。在演出季中，每周从周一至周六，都有演出。从12月开始，每个周六有一场下午的演出，通过电台进行全球转播。听说他们最近正与我们中国方面谈，也许在不久的将来，我们在上海就能听到大都会直播的歌剧。

　　笔者：在演出季中，每场歌剧你都要参加乐团的演出吗？

　　张乐：不一定，我们有轮休制的。在乐团的正规编制外，另有几十个预备演奏员。我们每个演出季除了拉大都会的歌剧，还会在卡内基音乐厅拉四、五场交响音乐会，还有重奏和独奏，等等，很丰富的。

　　笔者：在大都会歌剧院，每演出一部歌剧，一般要排练几次？

　　张乐：这要看情况的。常演的、比较熟悉的歌剧，一般也就三、四次；不常演的、不太熟悉的歌剧，一般需要两个星期，当然，在这两个星期中，并不是每天都要排练的。

　　笔者：我们国内乐迷所看到的大都会歌剧院演出的碟片，一般都是詹姆斯·莱文指挥的，在那里的演出，每场都是他指挥的？

　　张乐：不是的，那怎么吃得消？在大都会的每个演出季中，莱文大概会指挥全部演出中的六分之一到五分之一，不超过5部歌剧，当然，他指挥的都是最好的歌剧，许多都被录制下来，所以我们国内的乐迷一般看到的都是莱文的指挥。

　　笔者：莱文给你印象最深的是什么？

　　张乐：他非常专注于音乐，可以说把全部的精力都投入到音乐中，从不搞政治，从不卷入人事的纠葛中，音乐以外的琐事他从不插手。他的指挥艺术能长盛不衰，与此有关。他在排练时对乐队队员的态度很好，善于激发每个演员的状态和每个细节。

　　笔者：还有哪位指挥家给你留下深刻印象？

　　张乐：那真不少，我们都熟悉的捷杰耶夫，就能把乐队的声音变得很饱满和深沉。

　　笔者：三大男高音自然也是大都会的常客？

　　张乐：在三大男高音中，来大都会最多的是多明戈。多明戈全面的艺术修养和人品，无人能比。记得有一次多明戈安排我们到西班牙的塞维里亚演出，当我们走下飞机时，只见多明戈早已在等候我们，并与所有人一一握手致意。他是一个多么繁忙的人，完全可以派手下人来接我们。能做到这样真是不容易。还有，每年，多明戈都会以他个人的名义，请大都会所有的人吃一顿饭，从管理层，到指挥，到乐队，以及所有的工作人员，全部都请，每次一共都要排满满的十五、六桌。在宴会上，多明戈还会向每一桌聚会者一一敬酒、握手，以感谢大家对他的合作。后来我们了解到，多明戈不仅对大都会是这样，在其它地方也是这样，因此他的人缘非常好。他真是一个让人感动并钦佩的人。近几年来，多明戈开始指挥，这方面他毕竟是半路出家，指挥技艺难免不足，但只要是他指挥，乐手们的情绪都非常高昂，非常配合，倾全力帮助他。这就是他的人格魅力！这样的人太少了！

　　笔者：不久前来上海开独唱会的芮妮·弗莱明，也是大都会的当家花旦，你熟悉她吗？

　　张乐：太熟悉了！我在大都会的11年，可以说是看着弗莱明一步步走过来的、一步步红过来的，我也非常喜欢她的演唱，也是她的粉丝。这次她来上海，我去看了她的排练和演唱会。你们可能不知道，在我当初居住的纽约曼哈顿70街，我还与弗莱明做过几年邻居。她有一度在事业和家庭上都曾面临低谷，这在她著名的《内心的声音》一书中都讲到过，她曾送过我这本书。这是一本很有价值的书，很希望国内有人能翻译过来。弗莱明能走到今天，是非常不容易的，这是一个非常聪明和智慧的女人。

　　笔者：既然你们做过邻居，能否说说她的“趣闻轶事”？

　　张乐（笑）：好吧，说一个，是弗莱明亲口对我说的，绝对是“独家新闻”。有一次，弗莱明到法国巴黎的香榭里舍剧院开独唱音乐会。上半场当弗莱明一开唱，她就听到有一个很怪的声音也跟着唱；她唱什么，那个怪声也跟着唱什么；她停，那个怪声也停。整个上半场都是这样。好不容易熬到中场休息，弗莱明急忙请舞台工作人员调查一下，这个剧院里究竟发生了什么事。而查明的结果却让人大跌眼镜，啼笑皆非——原来有一个舞台工作人员在弗莱明演唱会开始后，外出溜达，而他留在后台的小狗也许被弗莱明的歌声迷住了，以至在后台跟唱弗莱明。当弗莱明了解到这个真相后，对剧院方负责人说：下半场要么小狗上，要么我上。负责人一下子懵住了，急不可待地说：当然是你上当然是你上！

　　笔者：听说你也很喜欢另一位罗马尼亚的女高音安吉里·乔治乌，谈谈她好吗？

　　张乐：这也是位了不得的顶尖女高音，她与弗莱明是不同的风格。弗莱明以抒情为主，这几年花腔也不错，而乔治乌更受欢迎些。有一次乔治乌到日本演出《卡门》中的米凯拉，按剧本要求，米凯拉是要黑头发的，而乔治乌是一头金发，她不愿意带黑色的假发演米凯拉。结果前面的两场乔治乌没能上场，在艺术面前，大牌的乔治乌只得妥协了，后两场才终于让她上场。

　　笔者：你回国已经有两年了，最大的感觉是什么？

　　张乐：我从纽约大都会歌剧院来到现在的上海爱乐，不少人可能不太理解。其实我是经过深思熟虑的。人与人是不同的，所走的人生道路和艺术道路也是不同的。我去西方本来就是为了取经的，经过近二十年的学习和实践，我觉得自己已掌握了“真经”，因此很想与国内的乐迷分享。我始终将小提琴作为一种心爱的艺术，而不仅仅是谋生的手段和工具。如果说用小提琴找工作，我已经在美国找到了最好的可以说是一辈子都无虑的工作。还有一点，当我二十岁到西方时，那里的发展可以说是到了一个顶峰，而我在二十年后回到国内，感到我们的一切都处于欣欣向荣的发展阶段，而且这里现在更需要我，更有我发挥的空间和天地。还有，我是个中国人，对中国文化始终有一种认同感，我一直觉得，我的根是在国内。回国两年来，我对中国画、对中国的明清家具、红木家具、玉石……等等，总之，对中国的传统文化有了更深切的热爱和感觉，这样与我二十年来在西方所学习到的经典音乐、经典文化相融合，我感到自己比以前更全面更丰富了，我相信这对我的小提琴艺术向更高层次的发展，肯定是有益处的。